西安小布茶酒集/山集设计[41P]
在西安曲江,与寒窑遗址隔街相望的一隅,山集设计新作“小布茶酒集”落成。避开传统茶室的深幽古意和酒馆的喧嚣热烈,以一种清爽明亮、兼纳商务需求与松弛氛围的姿态,静静迎向街道,作答关于“茶酒融合”的新型体验空间,如何在延续茶事传统的同时,妥帖融入新的社交属性,为当代人提供一方可停顿、可交谈、亦可安然独处的精神属地。 01. 从“问题”出发
业主深谙茶事与客群,多年经营茶室的经验让她敏锐感知到,消费者依然渴望一处能够安顿身心的角落,但那种依靠旧物堆砌、符号先行的空间语汇,已与当下追求效率与轻盈并重的生活方式渐生隔阂。她期待一种更简洁明快、更具个人意趣的现代表达,让茶的静定与酒的微醺,能在同一屋檐下和谐共生。
这也正是山集设计一以贯之的思考:倡导独立审美,追寻传统人文志趣与当代生活的真诚契合。在这里,设计并未沉溺于风格的复刻,而是深入到商业逻辑与行为模式之中,思考空间如何更适配现代人的多元社交与休闲需求?如何让材料的真实肌理与结构的自在诗意,共同服务于人的体验?最终,还原出一个区别于流行范式、真实的商业与生活场景。
答案始于对场地特性的细微体察。设计师运用简练、自然而有温度的材质语言,对外立面进行了整体重塑。面对西晒的客观条件,门头尺度被刻意压低,覆以一袭斜向的金属遮阳板,不仅有效过滤午后过于直白的烈日,也为途经的行人投下一片舒适的檐下阴影,同时为建筑立面增添了灵动的光影意趣,石材的温厚与金属的清冷在入口处奠定自然清爽的序幕。
与此同时,室外被精心梳理出左右两个内向的露台,在北方晴朗的日子里,成为连接自然与室内的惬意角落,让室内外的呼吸得以自由交融。 02. “茶酒共生”的边界
推门而入,视线并未长驱直入。一道用艺术涂料细细打磨出的墙体,如园林中的照壁,带来片刻停顿与期待。空间被一条双向动线清晰分隔,向左,是茶的世界;向右,是酒的领域,体贴的引导让怀揣不同心境与目的的来客,都能自在步入属于自己的那片氛围。
左侧的茶器陈列区,是触摸空间调性的第一幕。与品牌“SIILI基里”合作定制的黑胡桃木制展台,触手生温,沉静铺垫出茶事语境。
天花板并未被完全遮盖,原有的建筑结构梁被精心保留并局部显露,在规整的空间中引入了层次感与自然的不确定性。
右侧的酒区则呈现出更为开放、松弛的姿态。一整面可灵活开合的障子窗,营造出朦胧的光感,成为连接茶酒、模糊内外的生动媒介。闭合时,室内维持着一份静谧的延续,两张单椅,一方圆几,围合出面对庭院的沉思角落;全然推开时,室内与外侧露台连为一体,茶席便与清风、树影共席,酒的微醺也随之多了几分野趣。
一楼的“邀月”小室,取“举杯邀明月”的诗意,在可遥想历史的曲江之畔,别有一番跨越时空的共鸣。它巧妙点明了此间茶酒共用的特性,一扇造型精巧的异形窗,将天光、月影与绿意徐徐引入,完成了从文化意象到真实场景的诗意转译。
通往二楼的楼梯,为消解视觉上的陡峭感,在形态上做了分散处理。设计师特意增设了一根立柱,与天花板上裸露的消防横管形成结构上的轻盈对话。二者均被涂覆成复古的暗铜色,与温润的米色墙面相互映衬,原本冰冷的功能构件,被转化为空间中一道沉静而有温度的几何韵律。
03. 四间茶室,四重心境
完成空间的物理建构,并非项目的终点。设计师更关注的,是以对当代生活方式的敏锐体察,结合品牌理念与真实的运营需求,综合塑造空间投入使用后的生长状态。因此,设计不止于结构与布局,更延伸至对每个空间的功用,乃至未来可能在此发生的生活叙事的预设,依据清晰的商业逻辑而环环相扣、层层推进。
二楼的布局,围绕一个相对开阔的缓冲中厅而展开,四间茶室环绕其周,从宏观至细节,均呈现了从物理空间到情境体验的一体化思维。设计师认为,人们需要的,不再是一个被严格定义的场所,而是可以安全转换角色、释放不同情绪的容器。材料以其本真的质感参与叙事,所有的设计手段,最终都谦逊地服务于人的体验本身。
基于对空间特性与潜在客群需求的深度理解,每间茶室都得以精准命名,进行体验定位与情绪引导。
“清谈”之名,预设了安静、专注的交流氛围。具有东方美学意境的和纸,经过拼贴再创作,与内敛雅致的家具形制相得益彰,共同将空间调性收敛于静与雅,引导来客自然而然地进入烹茗清谈的相处状态。
“兴怀”则指向由外景激发的内在情绪。将窗体开到最大,引入远眺自然与城市景观的辽阔视野;室内仅布置极简的桌椅,让人的注意力完全沉浸于与天地景致的交互中,从而借景生情,引发思绪与情感共鸣。
“聚和”茶室,则在于平衡商业所需的灵活性与体验应有的专属感。在与业主反复推敲客群真实需求后,它被定义为“可聚合、亦亲和”的多功能茶室。一道可完全开合的实木镂空中轴隔断成为关键,闭合时,它是满足私密聚会的独立空间;打开时,则能与公共区域气息相通,适应朋友围坐的闲适场景。这道可变的物理边界,亦是设计为未来运营预留的弹性。
而“畅叙”茶室,其名引自《兰亭序》中“畅叙幽情”的典故。设计赋予其开阔的格局与从容的尺度,从物理与心理双重层面,支持更自由、更欢畅的群体交流体验,明确其作为核心欢聚场域的功能定位。
在家具的择取上,团队亦经过审慎考量。多以软体家具为主,营造舒适感,但规避了全沙发配置可能导致过度慵懒、削弱茶事仪式感的倾向。设计师旨在构建一个合乎使用场景与用户感受的体验系统,让恰当的体验发生在恰当的空间里,完整而自洽。 04. 设计的善意
通过柔性动线引导、可变的界面隔断、贯穿始终的内外视野,山集设计创造了一个充满开放可能性的社交场域。它允许人们带着各自目的而来,在光、影、材质与结构的共同作用下松弛下来,寻获交谈的舒适或独处的安然。
一份关于新型复合商业空间的非标答卷,设计悄然退后,更真诚地让位于人与人的真实相遇,让茶之静定与酒之酣兴,在传统与现代的缝隙中自在生长,在简洁明快的当代语境里,融合成曲江畔一段可沉浸感知、自得当下的生活叙事。
一层平面图
二层平面图 项目名称丨小布茶酒集 项目地址丨中国·西安 项目类型丨茶酒融合体验空间 项目面积丨350㎡ 完成时间丨2025年10月 设计公司丨山集设计 主创设计丨彭永俊 设计团队丨张伊飞、GARFI 项目摄影丨杨磊 合作品牌丨基里木作、莫识研习所、纸镜
在西安曲江,与寒窑遗址隔街相望的一隅,山集设计新作“小布茶酒集”落成。避开传统茶室的深幽古意和酒馆的喧嚣热烈,以一种清爽明亮、兼纳商务需求与松弛氛围的姿态,静静迎向街道,作答关于“茶酒融合”的新型体验空间,如何在延续茶事传统的同时,妥帖融入新的社交属性,为当代人提供一方可停顿、可交谈、亦可安然独处的精神属地。 01. 从“问题”出发
业主深谙茶事与客群,多年经营茶室的经验让她敏锐感知到,消费者依然渴望一处能够安顿身心的角落,但那种依靠旧物堆砌、符号先行的空间语汇,已与当下追求效率与轻盈并重的生活方式渐生隔阂。她期待一种更简洁明快、更具个人意趣的现代表达,让茶的静定与酒的微醺,能在同一屋檐下和谐共生。
这也正是山集设计一以贯之的思考:倡导独立审美,追寻传统人文志趣与当代生活的真诚契合。在这里,设计并未沉溺于风格的复刻,而是深入到商业逻辑与行为模式之中,思考空间如何更适配现代人的多元社交与休闲需求?如何让材料的真实肌理与结构的自在诗意,共同服务于人的体验?最终,还原出一个区别于流行范式、真实的商业与生活场景。
答案始于对场地特性的细微体察。设计师运用简练、自然而有温度的材质语言,对外立面进行了整体重塑。面对西晒的客观条件,门头尺度被刻意压低,覆以一袭斜向的金属遮阳板,不仅有效过滤午后过于直白的烈日,也为途经的行人投下一片舒适的檐下阴影,同时为建筑立面增添了灵动的光影意趣,石材的温厚与金属的清冷在入口处奠定自然清爽的序幕。
与此同时,室外被精心梳理出左右两个内向的露台,在北方晴朗的日子里,成为连接自然与室内的惬意角落,让室内外的呼吸得以自由交融。 02. “茶酒共生”的边界
推门而入,视线并未长驱直入。一道用艺术涂料细细打磨出的墙体,如园林中的照壁,带来片刻停顿与期待。空间被一条双向动线清晰分隔,向左,是茶的世界;向右,是酒的领域,体贴的引导让怀揣不同心境与目的的来客,都能自在步入属于自己的那片氛围。
左侧的茶器陈列区,是触摸空间调性的第一幕。与品牌“SIILI基里”合作定制的黑胡桃木制展台,触手生温,沉静铺垫出茶事语境。
天花板并未被完全遮盖,原有的建筑结构梁被精心保留并局部显露,在规整的空间中引入了层次感与自然的不确定性。
右侧的酒区则呈现出更为开放、松弛的姿态。一整面可灵活开合的障子窗,营造出朦胧的光感,成为连接茶酒、模糊内外的生动媒介。闭合时,室内维持着一份静谧的延续,两张单椅,一方圆几,围合出面对庭院的沉思角落;全然推开时,室内与外侧露台连为一体,茶席便与清风、树影共席,酒的微醺也随之多了几分野趣。
一楼的“邀月”小室,取“举杯邀明月”的诗意,在可遥想历史的曲江之畔,别有一番跨越时空的共鸣。它巧妙点明了此间茶酒共用的特性,一扇造型精巧的异形窗,将天光、月影与绿意徐徐引入,完成了从文化意象到真实场景的诗意转译。
通往二楼的楼梯,为消解视觉上的陡峭感,在形态上做了分散处理。设计师特意增设了一根立柱,与天花板上裸露的消防横管形成结构上的轻盈对话。二者均被涂覆成复古的暗铜色,与温润的米色墙面相互映衬,原本冰冷的功能构件,被转化为空间中一道沉静而有温度的几何韵律。
03. 四间茶室,四重心境
完成空间的物理建构,并非项目的终点。设计师更关注的,是以对当代生活方式的敏锐体察,结合品牌理念与真实的运营需求,综合塑造空间投入使用后的生长状态。因此,设计不止于结构与布局,更延伸至对每个空间的功用,乃至未来可能在此发生的生活叙事的预设,依据清晰的商业逻辑而环环相扣、层层推进。
二楼的布局,围绕一个相对开阔的缓冲中厅而展开,四间茶室环绕其周,从宏观至细节,均呈现了从物理空间到情境体验的一体化思维。设计师认为,人们需要的,不再是一个被严格定义的场所,而是可以安全转换角色、释放不同情绪的容器。材料以其本真的质感参与叙事,所有的设计手段,最终都谦逊地服务于人的体验本身。
基于对空间特性与潜在客群需求的深度理解,每间茶室都得以精准命名,进行体验定位与情绪引导。
“清谈”之名,预设了安静、专注的交流氛围。具有东方美学意境的和纸,经过拼贴再创作,与内敛雅致的家具形制相得益彰,共同将空间调性收敛于静与雅,引导来客自然而然地进入烹茗清谈的相处状态。
“兴怀”则指向由外景激发的内在情绪。将窗体开到最大,引入远眺自然与城市景观的辽阔视野;室内仅布置极简的桌椅,让人的注意力完全沉浸于与天地景致的交互中,从而借景生情,引发思绪与情感共鸣。
“聚和”茶室,则在于平衡商业所需的灵活性与体验应有的专属感。在与业主反复推敲客群真实需求后,它被定义为“可聚合、亦亲和”的多功能茶室。一道可完全开合的实木镂空中轴隔断成为关键,闭合时,它是满足私密聚会的独立空间;打开时,则能与公共区域气息相通,适应朋友围坐的闲适场景。这道可变的物理边界,亦是设计为未来运营预留的弹性。
而“畅叙”茶室,其名引自《兰亭序》中“畅叙幽情”的典故。设计赋予其开阔的格局与从容的尺度,从物理与心理双重层面,支持更自由、更欢畅的群体交流体验,明确其作为核心欢聚场域的功能定位。
在家具的择取上,团队亦经过审慎考量。多以软体家具为主,营造舒适感,但规避了全沙发配置可能导致过度慵懒、削弱茶事仪式感的倾向。设计师旨在构建一个合乎使用场景与用户感受的体验系统,让恰当的体验发生在恰当的空间里,完整而自洽。 04. 设计的善意
通过柔性动线引导、可变的界面隔断、贯穿始终的内外视野,山集设计创造了一个充满开放可能性的社交场域。它允许人们带着各自目的而来,在光、影、材质与结构的共同作用下松弛下来,寻获交谈的舒适或独处的安然。
一份关于新型复合商业空间的非标答卷,设计悄然退后,更真诚地让位于人与人的真实相遇,让茶之静定与酒之酣兴,在传统与现代的缝隙中自在生长,在简洁明快的当代语境里,融合成曲江畔一段可沉浸感知、自得当下的生活叙事。
一层平面图
二层平面图 项目名称丨小布茶酒集 项目地址丨中国·西安 项目类型丨茶酒融合体验空间 项目面积丨350㎡ 完成时间丨2025年10月 设计公司丨山集设计 主创设计丨彭永俊 设计团队丨张伊飞、GARFI 项目摄影丨杨磊 合作品牌丨基里木作、莫识研习所、纸镜
======================================================================================================================================== 清远长隆森林王国 / AUBE欧博设计[16P]
摘要:读懂“大自然、大生态、大种群” 当动物与这片自然山林相遇,一个全新的生态世界由此开启。清远长隆森林王国自2022年4月启动,历经三年精心筹备,于2025年1月25日试营业。乐园凭借沉浸式森林主题体验,开园后迅速吸引了大批游客,已成为新晋热门度假区。
清远长隆森林王国:沉浸式体验 清远长隆森林王国位于广东省清远市长隆度假区,交通便捷,毗邻广清城际银盏站。作为一个集森林探险、动物互动、主题游乐、文化演艺、研学保育及主题商业于一体的森林野趣主题乐园,它不仅是粤港澳大湾区的“后花园”,更是一座引领回归自然的国际级生态度假综合体。
清远长隆森林王国鸟瞰图 在清远长隆森林王国中,由AUBE欧博设计打造的步行区景观设计,为游客提供互动探索式的游览体验。我们秉持“大自然、大生态、大种群”的设计理念,于山林之中构筑出一座隐逸的动物王国。
飞鸟乐园 步行区依据动物种类与生态特征,划分为森林大街、鹦鹉雨林、熊森林、湿地森林、昆虫森林及澳洲森林六大主题区域。设计通过生境模拟、视域隔离、动态体验等策略,深度融合动物福祉、游客沉浸、生态可持续与教育传播等多重目标,旨在让游客在探索中全方位感受动物王国的魅力。 01. 穿行在山林间 探索动物世界 我们对步行区的规划以“当动物与植物相遇,一场森林探险即将开始”为叙事开端,核心设计理念凝练为“大自然、大生态、大种群”。 大自然:强调对原生生态系统的尊重与再现。 大生态:旨在构建一个完整、自洽且能够自我循环的山林生态系统。 大种群:以保障动物社会性行为表达为前提,进行种群设计与生活空间规划。
清远长隆森林王国鸟瞰图 围绕“大自然、大生态、大种群”,我们在设计中采用多重手法,达成了五个关键目标。 1.动物福祉优先:通过模拟原生境,提供丰富、可选的生活空间,保障动物身心健康与行为表达。 2.沉浸式游客体验:转变传统动物园的参观模式,设计探索式路径与互动节点,打造动态沉浸的游览经历。 从细节着手,提升游玩体验。动态惊喜设置:在猴区、鹦鹉区等区域设计不固定行为展示点,动物可能突然出现在游客路径附近,增强探索感;多视角观景系统:设置高低错落的观景平台与摄影点,满足不同观赏与记录需求;叙事化场景转换:通过入口序列、空间收放、声光效果强化区域主题叙事。
近距离观察棕熊 3.场景化教育传递:将科普教育融入场景叙事,使游客在体验中自然领悟生物多样性保护的重要性。 4.生态可持续性:贯彻低干预策略,充分利用本土植被与自然水系,实现开发与保护的平衡。 各分区根据动物原生地环境进行植被配置、地形塑造与水系设计,尽可能减少栏杆、玻璃等人工屏障的视觉干扰,利用地形高差、景墙、植被实现“视域隔离”;采用本土植物种类,降低维护成本并促进生态平衡;利用自然水系与绿色排水系统,实现水资源循环;建筑材料尽可能选用可再生、低环境影响产品。
更贴近动物 5.艺术与运营的协同:在满足高效运营需求的同时,通过艺术化的设计语言,强化空间的主题感染力与美学价值。 02. 六大主题区域 细分游玩体验 依据动物类群与生态特征,步行区被划分为六大主题区域。 一、森林大街 这里是现实与自然的温柔过渡。当游客踏入森林大街,两侧绿意夹道相迎,光影斑驳、步移景异。层层浮岛式的绿植在空中交织,形成一道生态长廊,让心灵在步入山林之前,已悄然沉淀。这里不仅是入口,更是一场仪式的开始——人与森林,自此共生。
猴森林以“树冠漫游”为主题,构建架空廊道与平台系统,使游客与灵长类动物在立体空间中相遇。设计充分利用树冠层,设置绳索、吊桥等设施,促进猴群展示自然攀爬与社会互动。
二、鹦鹉雨林 闯入这片南美风情的热带雨林,便如跌进了一场色彩的盛宴。茂密的植被、湿润的空气与明艳的建筑共同构筑了一个奇幻世界。在这里,鹦鹉不仅是观赏的对象,更是能与游客互动交流的“原住民”。通过近距离观察、聆听科普讲解,游客将读懂它们羽色背后的身份密码,感受生命多样性的鲜活与智慧。
在大自然中与动物互动 三、熊森林 穿越南洋杉林与廊桥,你将进入一片为熊类打造的生态秘境。设计还原了它们真实的多重生境——从高耸林区到湿地边缘,游客可以通过不同路径观察熊的觅食、攀爬与休憩。这里强调“柔性参与”,没有固定的观赏动线,每个人都能以自己的节奏,偶遇熊的日常,体验探索的惬意与惊喜。
英熊谷剧场 四、湿地森林 以湿地生态系统为核心,栈道穿行于沼泽、芦苇丛与水湾之间。结合鹭鸟、鹈鹕、鹤类等鸟类行为展示,呈现湿地生态的完整食物链与生物多样性。
飞鸟剧场 五、昆虫森林 通过“虫洞”入口意象转换尺度,进入放大化的MINILAND微观世界。以艺术化手法呈现昆虫形态、栖息环境,结合科普展陈,引导游客以“虫瞰”视角重新发现自然细节。
六、澳洲森林 还原澳洲疏林草原与桉树林地貌,展示袋鼠、鸸鹋等特色物种。 此外,古榕树广场作为核心集散与活动节点,以古榕树为视觉与精神中心,提供休憩、演艺、餐饮服务,体现“自然圣殿”与人文活动的和谐共存。
千年神树 清远长隆森林王国步行区以“山林隐园”为总体意象,通过精细的生境设计、沉浸式的游览体验与系统的主题分区,成功构建了一个动物、人与自然和谐共生的生态共同体。整体设计不仅提升了现代主题乐园的生态标准与体验深度,也为区域生态旅游与自然教育提供了重要载体。未来,随着园区生态系统的进一步成熟与运营内容的持续丰富,这里将成为粤港澳大湾区乃至全国野生动物保护与生态体验的样本。 「设计师创作手记」 肖文韬 AUBE欧博设计LA景观设计中心设计总监 在“大自然、大生态、大种群”的指引下,我们尝试在清远山林中构建一个会呼吸的生命共同体。设计的核心是“隐”与“融”:用生境模拟与视域隔离技术,将动物笼舍隐于自然,为它们创造近乎原生家园的福祉空间;同时通过动态游览路径、沉浸式叙事场景与无痕的科普植入,让游客从“观看者”转变为主动的“探索者”与“发现者”。我们谨慎选用本土材料与植被,让建筑与基础设施谦逊地融入大地肌理。这不仅是一座乐园,更是一个人与动物、自然平等对话、和谐共生的生态范本,一处充满生命力的心灵栖息地。
项目信息 项目地点:广东省清远市 客户:长隆集团 设计范围:景观 主要功能:文旅 用地面积:213 300㎡ 设计/竣工年份:2022 /2025 AUBE欧博设计团队: 项目负责人:祝捷 景观:祝捷、肖文韬、聂云飞、张昌蓉、彭晓彬、吴鑫昊、刘轩、卢子艺、张兵茹、齐斯滢、赖姗、许丹毅、李春梅、王岚涛、朱雯、王惜曦、杨榕、张瀚宇、李慧晶 结构:石磊、何志力、毛同祥、黄用军 给排水:张浩、李玉成、凌亮、许少良 电气:庞家威、卢婷婉、胡海萍、黄煜 摄影:TAL
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